Étourneaux, enfants musicaux et trou d’pet de corbeau

iiiii Je sais pas ce qui s’est passé, entre le 7 au 18 octobre, mais j’étais EN FEUUU, côté créativité sur papier.
(Des fois, c’est mort et déprimant, d’autre fois, c’est comme ça, faut le prendre quand ça passe, parce que la vague, elle fini toujours par retomber. Et souvent aussi basse qu’elle a été haute)
Temps de lecture : 13 minutes

Au menu : De la gouache, des chiens et des chats, des fautes de frappe, un verre en posture précaire, des roches sympathiques, des couleurs d’automne, des étourneaux et des trou d’pets de corbeau, des dinos, une pinte de lait et des pommes.

7 oct – Gouache

OH MY GOD
J’ai ressorti la gouache!

Ça faisait longtemps que j’avais pas touché à un pinceau.

J’ai commencé par ré-apprivoiser le médium en tournant autour du pot :
c’est à dire en faisant rien d’impliquant, juste des p’tits tests et inventaires de couleurs
(j’fais tout le temps ça, même si je m’en sert presque jamais)

Ça sert à rien, mais en même temps, ça sert :
– à se réchauffer un peu, reprendre contact avec le médium
– juste avoir du plaisir à mettre de la couleur sur du papier, sans penser à un résultat ou un concept
– et préparer la tête à se laisser aller

J’aurais pu arrêter là, c’était trippant pareil.
Mais l’envie d’appliquer de la belle couleur était encore là.

J’ai repensé à une image que j’ai fait, il y a 5 ans, en improvisant des personnages, à la peinture (sûrement de la gouache aussi), sans faire aucun croquis d’avance, ni lignes de repères.

Merci à mon amie Janou-Eve qui m’a ressorti cette image récemment, des boules-à-mites de mon portfolio :

C’est drôle, parce que tout ce que j’apprends, ce que j’expérimente dans mes carnets, depuis 2 ans et demi (travailler en couleurs restreintes, sans croquis, en improvisation, avec une alternance d’aplats et de lignes), c’était là, dans la démarche de cette image.

Donc j’avais ça en tête un peu, quand j’ai voulu remplir une nouvelle page de personnages, sans trop savoir où je m’en allait, en commençant par des aplats de couleurs, plutôt que par des lignes.
(C’est plus facile et confortable pour moi de faire le contraire, c’est ce que j’ai toujours fait)

Changer de médium, ça aide à briser les habitudes et sortir de sa zone de confort. Déjouer un peu son cerveau.

S’obliger à ne pas ajouter de nouvelles couleurs et s’organiser avec les 4 mêmes premières (ici brun, mauve, jaune et vert-turquoise), c’est une super contraintes aussi.

Ça force un peu la tête à trouver des solutions pour que chaque personnage soit différent, même avec les mêmes couleurs.

La plupart de mes dessins du jour sont faits sur le divan, dans la maison :P
Mais la gouache est dans l’atelier.

Pour déjouer un peu les statistique (ou aider à ce que je joue plus souvent avec la gouache), j’en ai rentré dans la maison.
Donc le soir, à force de passer à côté du comptoir où j’avais déposé la peinture, j’ai ouvert de nouveau le carnet. Et j’ai essayé de peindre les belles grosses pommes, cueillies la veille, qui traînaient à côté.

Je suis vraiment plus du type crayon que pinceau, c’est plus facile, à portée de main, sans préparation.
On s’entend que remplir un verre d’eau et tremper un pinceau dedans et sur des godets de gouaches, c’est pas tant plus difficile, hein.
Mais c’est assez pour que j’en fasse presque juste une fois par année haha
Je croise maintenant les doigts pour que ces moments ré-arrivent beaucoup plus souvent :)

7 oct – Précaire

Un dernier dessin avant d’aller me coucher.
(Y’a des journées hyper-créatives comme ça, je les prends quand ça passe)

Le verre s’est déjà senti mieux.

8 oct – CLSC et salle de bain

Petit dessin de mon pré-ado, pendant un moment d’attente au CLSC.

Et un autre dessin plus tard, pour essayer un exercice d’un cours de Sarah Van Dongen sur l’inspiration.
(Partir d’une image qui nous inspire, noter les 3 choses qu’on aime, puis s’inspirer de ces 3 points pour refaire une nouvelles image, à notre façon)
Je suis partie d’un dessin de l’artiste Emma Adbage (une de mes artistes du livre jeunesse préférée), dans une salle de bain. Je me suis inspirée de la thématique (un enfant aux toilette), de bordel réaliste de l’image (en dessinant ma salle de bain ahah) et de la composition avec une perspective intéressante.

J’ai acheté ce cours il y a très longtemps et je ne l’ai jamais fini.
(comme tous les autres cours en ligne que j’ai acheté ahah je sais pas pourquoi j’en ai acheté autant, alors que je suis incapable de me motiver/discipliner à faire des cours en ligne par moi-même)
Entre 2 projets, j’errais un peu en rond, alors je me suis décidée à en réécouter.

P.S. Comme mes dessins viennent des exercice de ce cours, je vous en parle. Mais j’ai un gros malaise à en parler, car le cours en question est sur Domestika. Une compagnie qui au départ, voulait promouvoir le travail d’artistes internationaux par la mise en marché d’ateliers, mais qui a bifurqué du DARKSIDE en extorquant les artistes qui achètent des cours.
(Ils ajoutent un p’tite option, déjà cochée, que tu vois pas, quand t’achète un cours à 2$ pis boum, une mois plus tard, ils débitent 300$ de ton compte et tu peux jamais te faire rembourser. Fait chèrement vécu et pas encore digéré … C’est des voleurs )
Donc, tout ça pour dire, l’artiste Sarah Van Dongen est TRÈS cool ! Je la trouve vraiment inspirante.
Mais Domestika = LE YIABLE

5 oct – Chiens

Je continue de tourner un peu en rond, entre 2 rush.
En déjeunant (parce que j’ai encore ramené l’ordi dans la maison, ayayaye, petite rechute), j’ai fait jouer un autre exercice, du cours de Sarah Van Dongen.

Elle parlait de recherche et de comment partir d’images de références, pour s’aider à comprendre, mais sans copier. Et elle y dessinait des chiens, à partir de photos.
Je dessine jamais à partir de photos, mais là, ça avait l’air TROP l’fun, pas pu résister.

(Et des chiens, ça bouge encore plus vite que des enfants. J’ai plus de mal aussi à comprendre leur forme et bien les dessiner, donc ça va aider)

Et c’était une très bonne excuse pour encore jouer avec la gouache hehe
Ça et pratiquer le cerveau à alterner entre dessiner à la ligne et à directement avec des formes/aplats de couleurs, sans croquis. C’est un exercice que je trouve très difficile à faire, car ma force (et ma façon de visualiser), c’est les lignes.

C’est déstabilisant y aller par formes sans trop savoir si ça va fonctionner à la fin, mais je suis rarement déçue. Même ceux que j’étais déçue, sur le moment, sur cette page, ça ne paraît plus.
C’est d’ailleurs un bon trucs, remplir une page de pleins de choses, ça absorbe les dessins qu’on aime moins dans un ensemble/motif qui fonctionne ;)

Ça reste quand même des dessins très proches des photos.
Voici les sources des images utilisées (de haut en bas et gauche à droite) :
– Le corgi
– Le border collie
– Le p’tit Schnauzer
– Le teckel
– Le gros Bobtail
– Le terrier irlandais, de Warren Photography
– Le bichon maltais
– Le Beagle
– Le caniche royal

Légalement (et éthiquement), je pourrais rien faire avec, car c’est copié.
(Y’a quand même une grosse part d’interprétation, mais je suis pas à l’aise, ça reste un travail de recherche. Mais pour s’éloigner de la photo, ensuite, le truc, c’est de partir de nos dessins, comme nouvelles images de références et faire des variations. Et citer les sources quand on partage nos copies ;)

J’avais d’ailleurs fait un presqu’exercice (et réflexion), sur le sujet, quand je travaillais sur le dernier Sven le Terrible : Copier, pour mieux comprendre

MAIS J’AI EU BEAUCOUP DE PLAISIR à les dessiner haha. Des chiens qui courent et qui jouent, c’est trop mimi. Ça donne envie de continuer avec tout pleins d’autres races.
(des suggestions de races de chien à dessiner ?)

9 oct – Chat qui s’liche

S’liche le chat.

10 oct – Pinte de lait

À matin, en mangeant mes céréales, j’me tourne et j’vois ces couleurs.
Sont là, qu’elles me parlent :
« Heyyyy !! SalluuUUuuUt !
As-tu vu comment on est belles, comme ça, toute ensemble. »

Elles savent comment me parler, les couleurs.
J’ai jamais réussi à résister à ça.

Mais tsé, j’vais-tu encore remplir une page de taches ou de motifs, comme j’fais tout le temps ?
C’est ben beau … mais c’est un peu redondant.
J’pourrais peut-être trouver un sujet, qui a pas rapport PANTOUTE avec les couleurs,
pis utiliser juste ces couleurs ?

Okay …

Pas des plantes, ça serait trop dans la bonne palette de couleurs …

Ah tiens, la pinte de lait.

J’regarde les formes, les aplats, les ombres, les variations de tons, entre les différents éléments et j’essaie d’y aller à peu près, sans lignes de repères.
Et pour vrai, j’ai du fun.
J’AI DU FUN À DESSINER UNE PINTE DE LAIT PIS DES BOÎTES DE CÉRÉALES.

Fait avec des feutres, turquoise, vert, vert-jaune et jaune.
Presque juste des couleurs froides.
Mais plus spécifique, encore.

Plutôt comme une part de tarte, dans une roue des couleurs.
(tsé la roue chromatique, là. Tu peux aller voir mon exercice des lignes, j’parle des couleurs, j’pense que t’aimerais ça)

Habituellement, quand on pige dans les couleurs toutes proches, dans cette roue, on se trompe pas, ça fait toujours joli et harmonieux ensemble.

10 oct – IA et guitares volées

J’ai eu une idée de BD, pour parler de façon détournée de l’utilisation des images générées par intelligence artificielle, avec une analogie avec des guitares volées.
J’ai fait les croquis, brainstormé toutes les idées, dans un joyeux bordel pas montrable (que je vous motnre pareil)
Je l’ai pas encore mis au propre.

Ça viendra peut-être plus tard.
(ou pas, c’est dur faire de la bédé aha j’ai souvent de la misère à me botter les fesses, quand je remets à plus tard, les trucs qui demandent plus d’efforts …)
En même temps, la cause et la sensibilisation en valent la peine.

11 oct – Étourneaux

Ça jacasse fort dehors.
Ça se chicane, à qui pourra mettre sa tête dans le trou d’la cabane.
Ça devient un, quand ça danse pis que ça se déplace dans les airs.

Ça cherche à s’accrocher partout, sur le toit trop incliné,
la corde à linge chambranlante, les bords de fenêtres.
Pis ça profite pour écornifler en d’dans pis donner des p’tits coups d’bec,
des fois qu’on les aurait pas remarqués.

Pis une fois par année,
leurs curiosités les poussent à explorer le trou d’la cheminée.
J’sais pas si c’est toujours le même qui tombe,
étonné, dans l’foyer, pis qui reste pogné,
mais messemble qui devraient s’avertir
que c’est pas un bon plan d’exploration.

Dessins de mémoire, de tous les étourneaux de passage, ces jours-ci, observés de la fenêtre de ma chambre à coucher ou de la table à manger, avec un texte en écriture automatique pour les accompagner.

Avec un crayon noir en fin de vie, qui a profité de son épuisement, pour créer des effets nuageux et velouteux pas prémédités, en équipe avec un crayon de plomb pour les lignes et des touches de stylo-gel blancs, pour les motifs.

Bien remplir la page de garde de mon carnet rose, déjà entamé avec des tests de feutres rouges, oranges et roses.

12 oct – Roche

Douglastown
Seal Cove

J’ai participé à un atelier extérieur, accompagnant l’oeuvre participative in situ du Duo juxtapose (des artistes Jeannot Rioux et Jonathan Desjarlais). C’était vraiiiiiiment trippant.
J’ai adoré regarder les lignes, les formes, les espaces à remplir. Chercher autour de la matière pour remplir. Le côté collectif et ce que tout le monde apportais, de leur vision, leur participation, les uns avec les autres. Vous pouvez voir les photos de l’oeuvre créée sur la page de l’événement facebook ici.

crédit photo : Jonathan Desjarlais

Et juste avant de partir, j’ai pas pu m’empêcher.
J’ai vu un autre personnage, dans une roche et j’lui ai rajouté des accessoires ;)

13 oct – Chat qui dort

Dort le chat.

13 oct – Automne

Chandler
Zec des Anses

Après une balade inspirante dans la forêt ancienne de la Zec des Anses.
Essayer de capter sur papier les couleurs de la nature. Projet beaucoup trop ambitieux et optimiste :P

Avec des Neocolor (les couleurs que j’ai toujours avec moi)

Mais la nature a pas besoin de nous, pour les couleurs, les formes, les motifs.

Pas super contente du résultat (comme à chaque fois que j’essaie naïvement de dessiner la nature, en pensant que ce sera aussi beau et réussi), mais j’ai aimé me promener, dans le paysage, en y cherchant les lignes, les ombres, les formes, les couleurs.

15 oct – Roche sympathique

Newport.

Sur l’heure de dîner, entre 2 ateliers.
En marchant, y’a une p’tite bette sympathique, qui attire mon attention.

Heu … Voyons donc. La roche, elle a clairement une face.
Et une cute à part de ça.

Faque la nature, comme ça.
Elle a décidé, elle, qu’elle allait incruster de la pierre noire, dans la blanche.
Et que ça serait placé comme ça.

Elle est pas restée seule à la plage.
Elle est même allée rejoindre l’autre pierre à face cute, trouvée cette semaine, pendant le land art à Seal Cove.

Je ne suis jamais seule.

16 oct – Dinos

Jouer et improviser avec les couleurs, les espaces négatifs, les couleurs complémentaires et des dinosaures.

Je ne me souviens plus ce que j’ai essayé de dessiner sur la bouche du plus petit, mais c’était assurément pas une cigarette.

Avec des gel stick, des silky crayon, des paint stick, de la gouache et des doigts sales.

17 oct – Objets

Pendant un exercice à notre dernier cercle d’écriture :)
Il fallait s’inspirer d’un ou des objets sur la table pour écrire un texte :
un ruban rouge danger, une petite statuette de phoque, une vertèbre d’animal marin, des lunettes rose d’enfant, un stylo arc-en-ciel, un dé, une cassette « Ronal McDonald raconte les 3 petits cochons, une pièce de 20 centimes de franc
(C’était TRÈS inspirant ! Je suis partie dans un début de récit d’enquête policière d’homicide louche sur une plage de la Gaspésie. Ahah J’étais jamais allée vers là en écriture. Très cool expérience.)

P’tits dessins

Barbouillages et p’tits dessins faits vite, dans l’agenda ou les carnets d’écriture

Exercice CRÉATIFS

Voici les différents exercices créatifs suggérés pendant le billet de blog et/ou les approches que j’ai aimé expérimenter cette semaine :
– Profiter de l’ennui
– Couleurs chaudes et froides
– Couleurs restreintes ou (presque) 3 couleurs
– Copier, pour mieux comprendre
– Faire des lignes
– Teintes de couleurs
– Espaces négatifs
– Souvenir